Sped-up y nightcore en el paradigma de las plataformas: genealogía, estética y prácticas creativas de la música acelerada

Resumen

Esta investigación analiza cómo las prácticas musicales de aceleración que comenzaron a circular por plataformas orientadas a la producción han sido cooptadas y resignificadas por plataformas de streaming orientadas al consumo mainstream, las redes sociales y las discográficas multinacionales. Mediante la sistematización de fuentes secundarias, se examina cómo las plataformas de consumo mainstream y la industria musical adoptan prácticas musicales de las subculturas de música acelerada. Se analizan sus características estéticas y se identifican los principales actores que las promueven y aprovechan. Los resultados revelan una retroalimentación entre los efectos de la plataformización y las prácticas musicales de la cultura participativa. Por un lado, plataformas como SoundCloud, enfocadas en la producción musical, funcionan como espacios que fomentan la creatividad y la difusión de música acelerada de subculturas alternativas como el nightcore y el hyperpop, que desafían las leyes de derechos de autor que protegen las canciones existentes. Por otro lado, el elevado engagement y la viralización de sped-up en plataformas como TikTok han influido en las tácticas de la industria musical, que lanza versiones oficiales aceleradas. Por su parte, las plataformas de streaming mainstream orientadas al consumo, como Spotify y Apple Music, crean playlists para atraer audiencias masivas mediante algoritmos opacos. Esto evidencia la cooptación de las expresiones culturales por parte de las discográficas y de la plataformización mainstream orientada al consumo, que vacían de significado la complejidad cultural de las subculturas vinculadas a la música acelerada.